06-11-2014

Vrije Violist - Free Fiddler

(for English scroll down ;°)

"Hoe word ik een vrije muzikant?"
Dat is een vraag waar klassieke muzikanten mee worstelen. Klassieke violisten in het bijzonder hebben de gewoonte van een blad te lezen. Het "vrije" of creatieve proces beperkt zich tot de interpretatie, maar de noten worden door de componist bedacht en door de uitgever op partituren gedrukt. Maar we leven in een post-moderne wereld waar stijlvermenging en interactie van muzikanten uit verschillende muzikale culturen steeds belangrijker wordt. Ook om meer uiting te geven aan jouw persoonlijkheid is het belangrijk een "vrije" violist te worden.

Enkele voorbeelden...
  • Een pop- of rockviolist bedenkt zijn eigen noten. Dat kan hij doen door een melodie uit te vinden en die uit het hoofd te leren of zelf op een partituur te schrijven, maar regelmatig verzint hij zijn noten 'ter plekke'. Dat heet improviseren. 
  • Een jazzviolist bedenkt zijn eigen noten en improviseert 90% van de muziek. De overige niet-verzonnen 10% bestaat uit melodietjes die bekend klinken in het oor van het publiek. Toch zal de jazzviolist ook de bekende motieven en deuntjes omspelen. 
  • Een 'world-' of folkviolist brengt dan weer andere bekende, mooie of leuke wijsjes ten gehore, maar zal versieringen en variatie toevoegen. 
En wat blijkt? Violisten uit pop, rock, jazz, world en folk schrijven zelf composities. Omdat ze gedurende jaren hun eigen noten hebben uitgevonden - weliswaar in een bepaalde stijl - en zo de werking van muziek hebben ontrafeld. 

Klassieke violisten hebben in het schoolse systeem nooit geleerd hun eigen noten te bedenken. Ze kregen partituren met de paplepel. Officiële muziekacademies voelen nu ook de urgentie van projectmatig te werken door de (in)directe vraag van leerlingen. Veel klassieke leerkrachten aan deze academies willen geen gehoor geven aan de noodzakelijke veranderingen van dit deeltijds kunstonderwijs omdat ze uit hun comfortzone zullen moeten komen. Dat komt o.a. doordat ze nooit hun eigen noten hebben bedacht en dus niet "vrij" zijn.

Goed nieuws aan alle violisten die "vrij" willen zijn: je kan het leren. Het is zelfs simpel. Met een aantal 'tips and tricks' kom je al heel ver. Deze kennis wil ik graag met jullie delen en dat kan bij Muzikamanto of Class and Jazz.



"How do I become a free musician?"
Classical musicians struggle with that question nowadays. Above all classical violinists can't do without  their ability to read notes from paper. Their "free" or creative process is restricted to interpretation of sheetmusic, but the notes are invented by a composer and printed by an editor. We live in a post-modern world in which mixing styles and interaction between different kinds of musicians are growing more important. It is important to become a "free" violinist to express yourself. 

Three examples...
  • A pop- or rockviolinist makes up his own notes. How? By inventing the melody himself and playing it by heart, or, writing down the notes himself. But regularly he improvises 'on the spot'. 
  • A jazzviolinist designs his own notes and improvises 90% of the music. The remaining 10% consists of famous melodies. But even then a jazzviolinist will embellish known motives and tunes. 
  • A 'world-' or folkviolinist will spontaneously add ornaments and variation to familiar, beautiful or fun tunes.
What's the difference ?! Pop-, rock-, jazz-, world- and folkviolinists write their own compositions. They unraveled the working of music because they invented their own notes - admittedly in a certain style - during years.

Classical violinists never learned in school how to improvise. They were raised with scores. Now official music-academies feel how urgent it is to work project-based through the (in)direct question of pupils. A lot of classical music-teachers refuse to respond to the necessary changes because they'll need to come out from their comfortzones. Why? Because they never invented their own notes and therefore they are not "free". 

Good news to all violinists longing to be "free": you can learn it. It is even simple. With a few 'tips and tricks' you reach a long end. (In Belgium one can catch the experience/knowledge in Muzikamanto or Class and Jazz.)

17-07-2014

March of the Masalians & the Violinist from Mars


Een anderhalf jaar geleden, op Oudjaar, maakte ik bijzondere voornemens voor de toekomst. Samen met collega-muzikanten nam ik me voor een top-band op te richten die alle kwaliteiten en fantasieën van de groepsleden zou combineren. Wekelijks werden alle ideeën en composities uitgeprobeerd en bijgeschaafd. Na 6 maanden bouwden we een studio in eigen huis en namen de eerste helft van een nieuw album op. Vervolgens werkten we een schooljaar lang aan de tweede helft. De opnames werden deze zomer afgerond en kan u online bestellen via bandcamp.

Maar wat wil Andries eigenlijk zeggen met de kop van dit artikel?
  • 'March' beschrijft de opmars van deze veelbelovende band uit Kampenhout. 
  • 'Masalians' zijn de muzikanten van Masala, de groepsnaam. Op www.masalamusic.be kan je meer lezen over het concept. 
  • 'Mars' om duidelijk te maken dat ons album en onze muzikale show doorspekt is met humor, exotiek en verbeeldingskracht, en, tenslotte een muzikale weergave is van hoe marsbewoners aardse muziek van verschillende continenten zouden spelen, nadat ze het intensief hadden bestudeerd. 

One year and a half ago, on New Years Eve, I made huge future plans. Together with fellow musicians I intended to establish a top-band that combines all of the qualities and fantasies of the bandmembers. After six months of polishing numerous ideas and compositions, we builded a recording-studio in our own house and recorded the first half of a new album. Thereafter we worked a schoolyear long on the other half. Those recordings where done this summer and are online for sale on bandcamp

But what does Andries say in fact with the head of this article?
  • 'March' describes the advance of this promising band from Belgium. 
  • 'Masalians' are the musicians of Masala, the bandname. At www.masalamusic.be one kan read more about the concept. 
  • 'Mars' to clarify that our album and our musical show is full of humor, exotism and imagination. To tell the truth it is a musical reproduction of terrestrial music from many continents by marsians  that studied it. 

04-05-2014

Soundtracks: Source for Sorcerer of Strings



Graag ben ik mijn ei kwijt over de rol van de viool in deze 'live' uitvoering van mijn nieuwe productie 'Cinema Musica'. Als een ware Kapitein Zeppos ging ik op zoek naar soundtracks, filmsongs en tv-deuntjes. De instrumentatie is eerder akoestisch, maar niet veel muziekstijlen blijven ongemoeid. The Good, The Bad & The Ugly label ik als 'theatraal' of 'soundtrack'. Het is echter een fragment en wat je niet ziet, is een 'funky-total-freak-out-groove'. Gevolgd door The Wayfaring Stranger uit o.a. 'The Broken Circle Breakdown' in country-stijl. Tijdens het korte intermezzo van Ik Wil Deze Nacht In De Straten Verdwalen uit de Brusselse film 'Home Sweet Home' haal ik de fiddle boven met hier en daar wat arabische elementen. Wederom even vermelden dat u slechts een fragment ziet: er wordt regelmatig meerstemmig gezongen en op het einde verliezen we ons helemaal in een Ierse Jig (6/8). We sluiten af met een heuse Disney-medley waar jazz (blues, swing, improvisatie) overheerst. Mijn jazzviool neemt ook hier een solo voor haar rekening. Kijk en lees meer over Cinema Musica: 'Cinematic Violin'.

Stan Driesen (piano, fender rhodes, moog, harmonica, acc., ...)
Jean-Paul De Clerck (leadvocal, (bass)guitar, recorders, ...)
Filip Van Laer (drums, percussion, bassguitar, vocals, ...)
Andries Baele (violin, vocals, ...)
Productiemanagement: Muziekevenement Vlaanderen

Happy I am when I can talk about the part my violin plays in this 'live' performance of my new production 'Cinema Musica'. Loyal to the movies as a Kubrick I hunted down soundtracks, filmsongs and tv-tunes. Even though instrumentation is mainly acoustic, many styles are incorporated. For example: I'd label The Good, The Bad & The Ugly as 'theatrical' or 'soundtrack'. But this is only a fragment and what you don't hear, is a 'funky-total-freak-out-groove'. Followed by The Wayfaring Stranger (from 'Cold Mountain') in country-style. During the short intermezzo of Belgian folklore Cette Nuit J'ai Envie De Me Perdre (from 'Home Sweet Home', not the horror-movie ;°) I take my fiddle. Now and then one can hear arabic elements. At the end (not in the fragment) I loose myself into an Irish Jig (6/8). The last of the fragments is a Disney-medley wherein jazz (blues, swing, improvisation) rules and my jazzviolin performs a solo. Welcome to watch and read more about Cinema Musica: 'Cinematic Violin'.

12-04-2014

End To Everystring













Haar laatste album is nog steeds verkrijgbaar.
Haar muzikanten zijn verre van uitgeteld. 
Haar verleden zal nog naklinken in de toekomst. 

Maar The RoseRoomSwing geeft haar laatste optreden.
Daar in CC Luchtbal zal zij haar laatste podium betreden.
Waar Django's muziek nog eenmaal de stilte mag bekleden.


'Springy Things On Swinging Strings' (12 tracks op cd):bestel/order


Her last album is stil available.
Her musicians are stil enjoyable.
Her past will resound in the future. 

The RoseRoomSwing makes a last appearance.
There in CC Luchtbal she 'll make the stage glance.
Then once again Django will take his fans to the dance.

20-02-2014

Nomen Est Omen - Gypsyjazzviolin



'Nomen Est Omen' (Latijn: een naam is een voorteken) is maar de vraag als je luistert naar The RoseRoomSwing, mijn gipsyswing-combo. De naam van de band komt van de gelijknamige jazzstandard 'The Rose Room' waarvan de tekst rozengeur en manenschijn doet vermoeden. Niets is minder waar. Zoals je kan horen, gaat het voor The RoseRoomSwing om hand en om tand. Naast mijn luchtig geviolier, hoor je nog twee gitaren en een contrabas, en, een drummer waar geen haar aan was. Ellen De Vlam, buikdanseres van dienst, verzorgde de zills. 'Nomen Est Omen' maakt deel uit van het nieuwe album van The RoseRoomSwing, tezamen met elf andere traditionele gipsynummers...

'Springy Things On Swinging Strings' (12 tracks op cd): bestel/order

'Nomen Est Omen' (Latin: a name is a sign) is only the question if one listens to The RoseRoomSwing, my gypsyswing-combo. The bandname refers to the eponymous jazzstandard 'The Rose Room' of which the text is rosy. Nothing could be further from the truth. As you can hear, The RoseRoomSwing plays tooth and nail. Besides my flying fiddle, you can hear two guitars and a double bass, a drummer, a voice and a blaze. Ellen De Vlam, bellydancer, recorded the zills. 'Nomen Est Omen' is part of a new album of The RoseRoomSwing, together with eleven other traditional gypgsy-instrumentals...


12-01-2014

Andries Boone & Andries Baele



Op een ochtend in april 2013 belde Andries Boone, bekend van The Ballroomquartet, me op om een opname te maken. Ik mocht de gipsy jazzviool verzorgen bij het lied over de legendarische Leuvense wielrenner 'Poeske Scherens'. Gudrun Roos verzorgde de leuke jazzstem. Het lied maakt deel uit van het album 'Iet Me Ziel', een heuse soundtrack over Leuven. Gemaakt door muzikanten uit Leuven. Ik beluisterde de cd op een stereo-installatie, in de auto en met de hoofdtelefoon. Het is meeslepend, ontroerend en groots.

One morning in april 2013, Andries Boone, member of The Ballroomquartet, phoned me to make a recording. I was invited to play the gipsy jazzviolin on a song about the legendary cyclist 'Poeske Scherens'. Gudrun Roos took care of the funny jazzvoice. The song is part an album called 'Iet Me Ziel' (= Dutch, meaning: 'Something With Soul'), a soundtrack about the Belgian city of Leuven. Made by musicians from Leuven. I listened to the cd on a stereo, in the car and with my headphone. It finds out to be vibrant, touching and grand.

'Iet Me Ziel': bestel/order of download